Quels disques aimez-vous ?

En vacances sur ma petite île préférée, j'ai eu l'occasion de découvrir en concert une jeune artiste nantaise qui compose et interprète, et que les diffuseurs s'arrachent déjà : nous devrions en entendre beaucoup parler dans les prochains mois.

En attendant la sortie de son 1er album en mars 2023, je vous invite à découvrir son EP avec 5 titres qui montrent déjà toute l'étendu de son talent. Sa reprise des "moulins de mon cœur" est notamment l'une des plus belles qu'il m'ait été donné d'écouter...

Petite découverte Jazz pendant mes vacances que je voulais partager au plus vite avec tous. Bel été !

JOAO GILBERTO, The warm world of ..., Réf. UBCD 314



Pour nous transporter sur la plage de Salvador de Bahia ou de Copacabana, rien de mieux que cette anthologie de la Samba brésilienne : il n'y a pas moins de 39 morceaux chantés et joués à la guitare par João Gilberto entre 1958 et 1961 : João Gilberto est considéré
comme le créateur de la Bossa Nova avec son album "Chega de saudade" inclus dans cet opus et c'est un album incontournable dans votre discothèque.

Coffret NOVA 25 ans (compilation) - Label Nova Records (2006)



Ce coffret jaune de "compilations radio" NOVA rassemble 25 cd de musiques de 1981 à 2005 (1 cd par année) parmi lesquelles vous trouverez quelques pépites musicales dont la liste serait trop longue à faire ici.

Malheureusement, ce coffret en édition limitée et numérotée n'est plus édité en neuf (à moins que...) et il faudra vous rabattre sur de l'occasion pour l'acquérir, sous réserve que le prix du coffret reste raisonnable :-)

Rosemary STANDLEY & Helstroffer's Band, Love I obey, Label Alpha



"La chanteuse franco-américaine Rosemary Standley continue de jongler avec générosité entre ses projets personnels et ceux du groupe Moriarty. Avec sa voix de mezzo elle joue avec les répertoires traditionnels américains (folk, blues) comme avec le répertoire
classique ou baroque qu'elle a étudié.



Pour le projet "Love I Obey " elle s'est associée à l’ensemble Helstroffer, à la croisée des chemins des mondes anciens et modernes, composé de musiciens spécialistes des instruments anciens (théorbe, clavecin, orgue, viole de gambe, serpent). Love I Obey,
beau titre pour un hommage poignant aux ballades qui distordent le temps. Une belle rencontre enregistrée en live où compositions anglaises baroques du XVIIème communient élégamment avec des chansons traditionnelles américaines du XIXème siècle ("Love, I Obey"
de William Lawes)." FIP

Isfar SARABSKI, Planet



"Adulé dans son pays l’Azerbaïdjan autant que par Quincy Jones, Isfar Sarabski fait sensation partout où il passe tant par sa virtuosité que par sa quête perpétuelle de nouvelles expériences musicales. Formé à L’École et à l’Académie de musique de Bakou, le
pianiste a dépassé son univers classique lors de son passage à la Berklee College of Music de Boston et s'est imposé à 19 ans au concours de piano du Montreux Jazz Festival avec son interprétation phénoménale des compositions de Bill Evans. Formidable passeur
d'émotions, le jeune trentenaire aime travailler avec la scène électro de son pays mais c'est bien au jazz qu'il consacre aujourd'hui son œuvre Planet". FIP

J.S. BACH, Weihnachts - Oratorium, Jordi SAVALL avec la Chapelle Royale de Catalogne et le Concert des Nations - Label ALLIAVOX

En cette période de fin d'année, que serait Noël sans cet enregistrement des six cantates qui composent l’oratorio éponyme de J.S. Bach. Double album en Format hybride CD / SACD.

Ernestine ANDERSON - Blues, dues & love news,

Voici un album "Live" qui ne sera sans doute pas facile à trouver mais si la chance vous sourit, vous ne serez pas déçu par cette formidable interprète américaine de Jazz and Blues.

Anne PACEO, Bright shadows, Label Laborie Jazz

"L’odyssée d’Anne Paceo prend, avec Bright Shadows, une puissante dimension introspective à la poétique envoutante. En plus d’en signer l’écriture et d’en dicter l’orientation rythmique, la batteuse prend le micro pour mieux « chanter son poème au monde ».
Des compositions hybrides, une esthétique captivante et bigarrée… Pop bleutée, soul veloutée, salves électriques, subtils motifs minimalistes et même quelques effluves ouest-africaines…" www.annepaceo.com

Music from the hearts of the masters, Jack de Johnette et Foday Musa Suso, Egea Distribution - GBP112



"Deux maîtres de leur instrument (batterie pour De Johnette, kora pour Suso), tous deux reconnus pour leur approche de jeu innovante, proposent un duo passionnant ou alternent phases d’improvisation jubilatoires et motifs répétitifs proches de la transe. Une
simplicité désarmante au service d’une musique universelle."

If I could only remember my name, David CROSBY, Label Atlantic Recording

1971 : voila qui ne nous rajeunit pas ! C'est pourtant en ce début des années 70 que David CROSBY a sorti cet extraordinaire album solo. Un incontournable dans votre discothèque Pop sachant que le son n'a pas pris une ride malgré son grand age...

PHOENIX, Charlotte Cardin

Encore une chanteuse canadienne me direz-vous. Oui mais cette artiste cumule plus de 100 millions de streams et ce n'est pas sans raison : il vous faut découvrir la voix puissante et chaude de cette jeune auteur - compositeur - interprète. Force est de constater
que la scène canadienne est une source intarissable de talents musicaux.

TERRENOIRE, Les forces contraires, Label Neuve: Caroline

Ce duo de frangins stéphanois a mis tout le monde d’accord avec leur premier EP ainsi que leur univers musical équivoque, poétique, riche en émotions qui mêle pop urbaine, mélopée électro et textes touchants.

Le titre n°6 "Jusqu'à mon dernier souffle" de cet album ne vous est sans doute pas inconnu...

KIMBEROSE, Out, Label Freedonia



Trois ans après Chapter One, la chanteuse soul Kimberose est de retour avec son tout nouvel album sorti fin janvier, Out.

Française bien que chantant principalement en anglais, KIMBEROSE s'impose comme l'artiste soul de ce début d'année avec sa voix envoutante. J'ai notamment adoré la dernière chanson (L'envie de valser) de cet opus qui compte 14 morceaux au total.

Gabriel FAURE, Requiem et Cantique de Jean Racine, Direction John Scott, Label Resonus



La version de référence du Requiem de Fauré restait pour moi celle de Michel CORBOZ. Cette interprétation par le Cœur de Saint Thomas of men and boys de New-York et de l'Orchestre de Saint Luke's dirigés par John SCOTT a été une agréable surprise au point de
remettre en cause mes certitudes. La prise de son est excellente et le Cantique comme le Pie Jesu m'ont donné le frisson.

Ben HARPER, Winter is for lovers, Label Anti-



En attendant le retour de son frère Peter à Cholet pour un nouveau concert privé, voici le dernier album de Ben HARPER. Il a choisi de ne jouer de sa guitare qu’en "lap steel", c’est-à-dire à plat. De Paris à Montréal en passant par Venise ou Londres, chaque
chanson ou presque a un titre qui correspond à un lieu. Il tourne désormais en boucle sur ma platine.

Don MENZA et Frank STRAZZERI, Ballads, Label Fresh Sound Records



Comme une bonne nouvelle n'arrive jamais seule, après le récent NightFall de 2018, voici un autre album de jazz plus ancien (1987) que m'a conseillé Patrick, mon disquaire préféré. Et il a bien fait...

Till BRÖNNER & Dieter ILG, Night Fall, Label Okeh



Amoureux de Miles DAVIS ou de Chet BAKER, cet album de Till BRÖNNER à la trompette et Dieter ILG à la contrebasse est à ne pas manquer. Mon coup de cœur post-confinement, assurément.

Je voudrais souligner ce CD que Dani Espasa a dédié à Charles Desmazures pour son remarquable enregistrement ainsi que la très haute qualité d'exécution.

Fabrizio CASSOL, Strange Fruit, Label Outhere Music

"Après le remarquable Lobi porté par Stéphane Galland, voici que le saxophoniste Fabrizio Cassol présente Strange Fruit.

Ici, seule l’émotion est privilégiée, élevée même au rang de sentiment musical universel. Cassol abolit absolument toutes références poussiéreuses pour jouer une musique débarrassée de ses barrières. Strange Fruit est un spectacle troublant et ambitieux qui
définit avec gourmandise la vision d’un musicien qui ne cesse depuis vingt ans de renouveler sa grammaire. Un disque addictif au possible !" CitizenJazz.

Un mélange de Jazz, de Pop, d'Afro-beat, de musique Mandingue pour un cocktail savoureux à consommer sans modération.

Robben FORD & Bill EVANS, The sun room, Label EAR Music (Edel)



"Reconnu comme l’un des «100 meilleurs guitaristes du XXème siècle» par le magazine américain Musician, Robben Ford a commencé sa carrière dans les 60s, développant un style puisant dans les racines du Blues pour évoluer peu à peu vers le Jazz et la Fusion.
En marge de son impressionnant parcours en solo, il a accompagné des artistes tels que Joni Mitchell, Miles Davis, George Harrison ou Bob Dylan.



Bill Evans est un est un saxophoniste américain ayant notamment participé à plusieurs albums de Miles Davis".



L'album navigue entre Jazz, Soul et Funk tout en gardant une belle cohérence : mon "coup de cœur" du mois.

Mile DAVIS, Ruberband, Label Rhino (Warner)

"28 ans après la disparition de Miles Davis, le label Rhino vient de sortir les « Rubberband sessions », qui sont aux amateurs de jazz ce que le monstre est au Loch Ness : une surprise toujours attendue, mais jamais vue.


Les onze morceaux qui composent cet album sont contemporains, avec une forte rythmique funk, une atmosphère électrique, et une trompette laquée aux effets électroniques".

Bach, Thomas DUNFORD, Label Alpha

Le luthiste Thomas Dunford consacre entièrement cet album à JS Bach. Il interprète une oeuvre originale de Bach et notamment La Chaconne à la sulfureuse réputation d’être (presque) injouable, du moins au violon !

Katie Melua, Ultimate collection, label BMG

Après 7 albums d'un succès sans appel, classés parmi les Top 10 des ventes en Angleterre, "Ultimate Collection" es arrivé l'automne dernier comme un tribute de l'artiste (musicienne, chanteuse, auteure, collaboratrice) à "toutes les personnes avec lesquelles
[elle] travaille depuis si longtemps, ceux qu'[elle] ne vois pas forcément mais qui font un travail extraordinaire sans qui [ses] albums n‘auraient pas eu une telle résonance». (Jazz Radio). Un double CD indispensable et bien enregistré avec pas moins de 30
morceaux ou Katie Melua s'accompagne à la guitare acoustique.

Marcus MILLER, Laid black, Label Blue Note

Le dieu de la basse jazz-funk vient de sortir son 23ème opus aux mille influences. Adulé dans le monde entier, le kid de Brooklyn Marcus Miller a aujourd'hui 59 ans. Le mythique album Tutu qu'il a composé et produit pour Miles Davis à l'âge de 25 ans, a scellé
sa renommée internationale. Qui de mieux que Marcus Miller lui-même pour parler de son dernier album : " Pour ce nouvel album j’ai pensé qu’il serait cool d’introduire dans le mix des influences de notre époque que j’avais l’habitude d’écouter." A noter quelques
feat. bien symphatiques avec Selah Sue ou encore Jonathan Butler, ..., sur ce Laid Black.

Jon Baptiste, Hollywood Africans, label Verve.

"« Hollywood Africans » est le titre du nouvel album de Jon Batiste, mais aussi une peinture de Basquiat. Tous deux montrent qu’un artiste tire le meilleur de ses influences ; et avec ce nouvel album, Batiste nous entraîne dans une magistrale échappée, des
débuts du jazz à nos jours." France Musique.

Corinne KLOSKA, Sous le signe de Bach, Label Soupir Editions

Ce petit Label dirigé par un ami (Joël Perrot) propose une sélection d'artistes choisis avec passion. C'est notamment le cas pour cette pianiste dont l'interprétation des Chorals de JS Bach par Busoni ou de la chaconne pour violon transcrite pour piano par
le même auteur m'a donné des frissons. La prise de son et le montage sont de très grande qualité : pas étonnant quand on sait que Joël travaille avec des Rogers LS3/5a !

Dominique Fils-Aimé, Nameless - Label Ensoul records

Plus que de longs discours, découvrez cette chanteuse canadienne en écoutant le titre Birds

https://www.youtube.com/watch?v=7x14sRLub8Y



Perso, j'adore !

Bruno Major, A Song For Every Moon.

"Le Royaume-Uni regorge de talents et offre, décidément, une richesse et une diversité musicale : de la pop « british » d’Ed Sheeran au rock des Arctic Monkeys en passant par le rap de Tinie Tempah. Bruno Major et ses ballades pop-folk toutes en nuances ne
font pas exception. Découvrez cet artiste au projet musical audacieux et atypique !" qui me fait également penser à James Blake recommandé sur ces pages ici.

beau travail

Arthur H - Amour chien fou (Label Mystic Rumba)

"De La Boxeuse amoureuse, lancé par le splendide clip au combat chorégraphié entre Roschdy Zem et Marie-Agnès Gillot, jusqu'à Amour chien fou, ultime hommage à la femme, Arthur H réalise avec son nouveau double album un bel exercice d'équilibriste" Télérama.
Mon CD favori actuellement...

Une petite pensée pour Higelin au passage.

Susana Peña - Con el coro skruk (Label Kirkelig kulturverksted).

Il y a quelques perles musicales dans ce label norvégien et Susana Peña en fait partie. Ici on voyage entre San Francisco et la Patagonie en passant par le Mexique où a été enregistré cet album de chants traditionnels d'Amérique Latine.

Barbagallo - Danse avec les ailleurs (Sony)

"Membre des groupes Tame Impala et Aquaserge, Barbagallo reste inarrêtable et enchaîne avec son troisième album solo intitulé Danse dans les ailleurs où il abandonne les sonorités psychédéliques pour un disque plus pop et plus sage qu'à l'accoutumée" Les Oreilles
curieuses. Mention spéciale aux plages 5, 6 et 9 de cet album rafraichissant.

Kenny Barron Trio - Live at Bradley's

Enregistré en 1996 à New-York, il s'agit d'un album live du talentueux pianiste de jazz Kenny Barron accompagné au sax par Ray Drummond et Ben Riley à la batterie.

Johann Johannsson, Orphée, Label Deutsche Grammophon

Entre deux BO de films, Johann Johannsson a composé un nouvel album, sept ans après le précédent, poursuivant ainsi la construction d’une œuvre musicale dense dont on trouve peu d’égal actuellement. Dans sa musique , la présence humaine est toujours discrète,
des voix transformées, des murmures d’enfant, de lents décomptes énigmatiques à l’image de Song For Europa.

Asaf Avidan, The study on Falling

Inutile désormais de présenter ce compositeur interprète israélien : Son tube planétaire "One Day / Reckoning Song" a fait le tour du globe. Si vous avez aimé les précédents, ce 4ème album ne devrait pas vous décevoir

MACEO PARKER, "Roots revisited" - The Bremen concert



Alors que je m’apprête à aller au concert du saxophoniste James Carter vendredi à Cholet, je redécouvre, Maceo Parker, un saxophoniste alto américain et compositeur de funk et de soul jazz. 2 CD de bonheur musical dans cet album live !

Jack Johnson, All the Light Above It Too.



"Jack Johnson est un surfeur, cinéaste et musicien mais c'est surtout un artiste engagé qui réussit à faire passer, depuis 17 ans, ses combats environnementaux dans des balades folk nonchalantes et ensoleillées. En début d'année il a mis en musique le documentaire
The Smog of the Sea, sur les effets destructeurs du plastique dans les océans. Fip". Son tout nouvel album sorti le 8 septembre dernier est une petite merveille qui tourne en boucle sur ma platine CD. Dès le 1er titre "Subplots" (que j'adore particulièrement),
vous vous surprendrez à taper du pied voire à danser sur votre fauteuil ;-)

Melvin TAYLOR & the Slack Band, Label Evidence Music - 2004

Melvin Taylor est l'un des plus grands guitaristes américains (Chicago) qui excelle autant dans le genre blues que rock ou jazz. Sur cet album, le 1er morceau intitulé "Texas flood" (morceau qui dure quand même 7mn36...) suffira à vous convaincre du talent
de Melvin Taylor dont le jeu nous rappelle Albert King ou encore Jimy Hendrix et que dire de sa voix chaude et puissante.

JAMIE XX, IN COLOR

GOSH est le premier titre de l'album (génial) In colour de Jamie XX, jeune prodige anglais de la scène électro. Son clip, assez fulgurant, a été réalisé par Romain Gavras et je vous invite vivement à le visionner sur le net.

Dhafer Youssef - A la croisée du jazz et de la musique du monde - Compositeur, chanteur et oudiste tunisien que j'ai découvert l'an dernier à Cholet et que j'ai retrouvé cette année à Jazz In Marciac avec bonheur. Son album " Divine Shadows " est une merveille.

Aldous HARDING, ALBUM Party (2017), label 4AD

"La Néo-Zélandaise signe un second album à couper le souffle, produit par John Parish. Célestes ou damnées, ses chansons passeront à la postérité" (Télérama)

Lauryn Hill - MTV Unplugged 2.0



Je vous avais déjà parlé d'Erykah Badu. Ex-chanteuse des Fugees, Lauryn Hill délivre également son groove mêlant Soul, Hip Hop et Funk music. Cet album se différencie du reste de sa production par son côté acoustique mais libre à vous d'explorer sa discographie.

BABX, Ascensions, Label Bison Bison (2017)



Babx est l'un des artistes les plus intéressants de la scène française, à l'indolence trompeuse. Aventurier, baroudeur voire mercenaire de la chanson française, Babx revient avec un album totalement sidérant, Ascensions. Et comme son nom l’indique, il grimpe
très très haut. Écoutez la plage "Omaya" au cœur de cet opus tout juste sorti.

Carl Philipp Emmanuel BACH, 4 Symphonies / The Amsterdam Baroque Orchestra & Ton KOOPMAN, Label Erato

"Publiées en 1780, ces quatre dernières symphonies Wq 183/1-4 (H 663 à H 666) de CPE BACH furent entendues à Hambourg le 16 août 1776, avec quarante musiciens. Elles sont respectivement en ré majeur, mi majeur, fa majeur et sol majeur, et sont écrites pour
cordes (deux violons, alto, violoncelle, contrebasse), deux flûtes, deux hautbois, basson, deux cors et continuo " (Claude Charlier). Une fois de plus, Ton KOOPMAN excelle dans la direction de l'Orchestre Baroque d'Amsterdam.

KENNY BURREL & COLEMAN HAWKINS, BLUESY BURREL, Label Universal

Cet album a été enregistré en 1962 (initialement sous le label Moodsville) par le guitariste Kenny BURREL et le saxophoniste Coleman HAWKINS. Jazz, blues, samba s’entremêlent avec bonheur et sérénité tout au long des 8 plages de cet album habilement remastérisé
par Rudy Van Gelder.

The Cinematic Orchestra, Ma fleur, Label Ninja Tune

Ma Fleur est un album de The Cinematic Orchestra, sorti en mai 2007. On y retrouve des featurings de la chanteuse jazz Fontella Bass, du leader du groupe de rock québecois Patrick Watson and the Wooden Arms, et de Lou Rhodes, chanteuse du duo anglais de musique
électronique Lamb. Une aubaine pour les auditeurs recherchant dans la musique à la fois une beauté mélodique et une véritable émotion via les sens auditifs...

JACKSON BROWNE, Running on empty

Running on Empty (1977) est le 5e album solo de l'auteur-compositeur-interprète américain de rock Jackson Browne. C'est le plus grand succès commercial de Jackson Browne, l'album a été 3e au classement Pop-rock du Billboard en 1977, un incontournable de votre
discothèque avec mention spéciale au tube "The load out".

NATACHA ATLAS, Myriad Road



Cette chanteuse Anglo-Egyptienne née en Belgique est récemment venue à Cholet en concert, l'occasion pour moi de la re-découvrir. Et quelle découverte ! Dans Myriad road qu'elle chante sur scène, la chanteuse orientale a cédé la place a une grande dame du jazz
: à l'instar d'Ibrahim Maalouf et de sa trompette magique, elle laisse désormais plus de place à son (excellent) orchestre pour mieux nous envouter avec ses mélopées vocales langoureuses qui nous entrainent aux confins de ses différentes cultures.

En vignette, une photo souvenir de Natacha Atlas et de Samy Bishai qui excelle au violon.

MARI NAKAMOTO, III with Isao Suzuki & Kazumi Watanabe, TBM56

Quelque standards de jazz bien choisis, une jolie voix, une orchestration minimaliste avec une guitare et une basse, le tout bien enregistré et le bonheur est dans le pré (ampli) ;-)

HER, Tape#1



"Voici un petit concentré terriblement sensuel, de soul et de pop, qu’on a le plaisir d’écouter inlassablement. Six titres, tels les chapitres d’un conte moderne, aux influences surtout anglosaxonnes, et qui rendent hommage à toute forme de féminité. Tout en
élégance.

On aime les paroles entêtantes de Quite Like, cette cinglante guitare électrique sur Five Minutes, titre probablement le plus fort de cet EP. On aime aussi reprendre son souffle durant l’Interlude, puis enchaîner avec la douce urgence de Her, pour finir sur
le langoureux Union et ses délicieux riffs. Un nouveau bijou made in France donc, mais qui se propage déjà rapidement outre-Manche et outre-atlantique, sans surprise."

Michel JONASZ, La fabuleuse histoire de Mister Swing, Label EMI

La Fabuleuse Histoire de Mister Swing est un spectacle ainsi qu'un double album public de Michel Jonasz, sorti en 1988.



L'idée de monter un spectacle uniquement à partir de chansons inédites a constitué un véritable défi, réussi puisque l'album est disque de platine1. Michel Jonasz raconte l'histoire de « Mister Swing », laveur de voitures devenu chanteur2. Le show, créé à La
Cigale puis prolongé au Casino de Paris a été un succès. Michel Jonasz remporte en 1988 la Victoire de la musique du spectacle musical de l'année (Wikipédia).

C'est un incontournable de votre discothèque. Je vous conseille vivement l'écoute du "Temps qui passe" si vous souhaitez jaugez la capacité de votre système à descendre bas...

C'est l'album le plus emblématique, avec la chanson titre qui deviendra l'hymne du groupe et la marque de fabrique (déjà bien établie) du quintet: un riff dévastateur, une rythmique simple (et non simpliste) et efficace et un refrain qui reste en tête
pour la vie. Débutant de la sorte, le disque continue sur sa lancée pour ne jamais plus s'arrêter, tout juste le temps de savourer en son milieu, le titre sans le doute le plus sous estimé du groupe avec 'Beating around the Bush', un des (nombreux) autres
riffs monstrueux d'Angus Young. La meilleure porte d'entrée pour découvrir l'univers du groupe mais également une des meilleures portes d'entrée pour pénétrer l'univers du rock contemporain.

DHAFER Youssef, Diwan of beauty and odd, Label Okeh

3 ans après son dernier album Birds Requiem en hommage à sa maman décédée, DHAFER Youssef, chanteur et oudiste tunisien, revient avec Diwan of beauty & odd. Dès la première plage, Fly shadow fly met en avant la formidable technique nasale de ce chanteur oriental
accompagné par un piano délicat et bien évidemment par son oud magique. Sa musique et son chant nous élève dans le ciel vers des espaces infinis : on tutoie le Divin.

Flavien BERGER, Léviathan

"Flavien Berger c’est le nouveau phénomène « pop qui rêve » dont tout le monde parle et qui s’arrache comme un petit pain aux olives bien chaud... Ce jeune parisien chamboule actuellement l’univers de la musique hexagonale et ce, par sa démarche sincère et
une belle énergie. Entre simplicité et complexité, le propre de son approche de la musique est qu’il n’attache pas d’importance aux codes et qu’il n’a pas peur d’expérimenter et même de se dépasser. Cela plait, mais aussi change et questionne" (Le Limonadier).
A découvrir pour ceux qui souhaite sortir des sentiers battus.

Ibrahim Maalouf, Album "10 ans de Live" .

Ce coffret existe en différents formats : CD, DVD, LP. C'est en vyniles que j'ai choisi de découvrir ce Live et quelle découverte. A noter un inédit morceau avec Juliette Gréco enregistré à l’Olympia, une version magique de La Javanaise. Également sur cet album,
Red and Black Light enregistré au Zénith de Nantes avec en fond le public dans lequel vous étiez peut être. C'est plutôt bien enregistré et c'est vivement conseillé à tous.

Mélissa LAVEAUX, Camphor & Copper, Label No Format.

Mélissa Laveaux est une jeune chanteuse, musicienne, et compositrice canadienne. Sa musique est teintée d'influences haïtiennes, pays dont ses parents sont originaires, ainsi que de blues et de folk. Elle compose et chante en trois langues : l'anglais, le français,
et le créole haïtien. Sa voix surtout se déploie, majestueuse et fragile, profonde, sensuelle et délicieusement juvénile, creusée de remous intérieurs sous la séduction immédiate, comme travaillée par ce trilinguisme qui marque sa vie, la fluidité rythmique
de la langue anglaise, la syncope nonchalante du Créole, la sophistication harmonique du Français.

Michel GODARD, Monterverdi / A trace of grace - Label Carpe Diem

"Habitué à évoluer entre musiques anciennes et jazz, le tubiste et serpentiste Michel Godard a toujours suivi dans ses albums en leader le chemin des accords subtils entre ces deux racines. C’est communément sur le terrain de l’improvisation qu’il les fait
discourir. Avec Monteverdi A Trace of Grace, il s’empare de la musique du maître de chapelle vénitien avec la fougue adolescente des passionnés" (CitizenJazz). La prise de son est de bonne facture : l'Abbaye cistercienne de Noirlac a servi de cadre à cet enregistrement.

Andreas VOLLENWEIDER, White Winds - Label SLG

Andreas Vollenweider est un musicien suisse que j'ai récemment découvert grâce à Philippe (merci à lui).

"Il est généralement classé dans le genre world-pop-jazz. Son instrument de prédilection est une harpe électro-acoustique de sa conception, mais il joue également d'une grande variété d'instruments du monde entier. De nombreux musiciens participent à l'enregistrement
de ses compositions, allant de simples solos à des suites pour orchestres et solistes. Sa musique est principalement instrumentale." (Wikipédia)

Damien RICE, MYyfavourite faded fantasy - Label Warner - 2014



Ce songwriter irlandais qui a écoulé deux millions d’exemplaires de son premier album en 2002 devrait connaître le carton en alignant à nouveau des chansons folk mélancoliques, fragiles, qui se chuchotent plus qu’elles ne se chantent. Ses huit nouveaux morceaux
sont amples, longs. La musique de Rice demande du temps pour révéler tous ses charmes : plaisante à la première écoute, elle sait ensuite se faire envoûtante.

CHAPELIER FOU, Darling, darling, darling... - 2009



Le Chapelier Fou n'a rien à voir avec le conte d'Alice au pays des merveilles si ce n'est que c'est une merveille de musique mêlant guitare, violon, synthétiseur, sampleur, ...

Cet album composé par Louis Warynski ne comporte que 6 titres : s'il vous faudra chercher un peu pour trouver cet album (édité par le label nancéen "Ici, d'ailleurs"), votre persévérance sera récompensée. A noter que Chapelier Fou est plus connu à l'étranger
que chez nous, une injustice que je vous propose de réparer au plus vite.

RY-X, Dawn Label Infectious (BMG)



"RY X s’impose comme un compositeur, chanteur et producteur multi-facettes sur lequel il va falloir compter tant sa démarche artistique - autant dire sa philosophie - est à chaque fois sincère, soignée, profonde, prenante et vivante. Constamment impliqué dans
chacun des pans de la création - jusqu'au visuel, en signant la co-réalisation de ses clips - le touche-à-tout australien a trouvé sa voie depuis quelques années. Alors que l'Été 2016 semble prendre son temps pour se dévoiler, au milieu des frissons, « Dawn
» sera là pour vous réchauffer…" Florian Fernandez

Eva CASSIDY, Night bird, Label Blix street records, 2016



Amateurs de vinyles, à vos platines !



France Musique : "Eva Cassidy est inclassable, évoluant quelque part entre la pop, le rock, le jazz, le blues et la soul... Il était donc grand temps que la France entende enfin parler de cette superbe voix soudainement disparue. Voilà qu'aujourd'hui, afin
de commémorer les vingt ans de la disparition cette artiste devenue culte, Blix Street Records sort le Quadruple live « Nightbird ». Il s'agit tout bonnement de l'intégrale du fameux concert du 3 janvier 1996. Deux CD plus un DVD ! L'ensemble rend totalement
justice à l'une des voix les plus authentiques - une lontaine petite cousine de Janis Joplin - apparue et disparue dans une totale discrétion. Son timbre, sa musicalité et son engagement vous atteignent au plexus. Un vrai coup de cœur."

Otis TAYLOR, Definition of a circle, label Telarc - CD 83659



Découvert récemment grâce à un client, je me suis empressé d'acquérir cet album de 2007 qui squatte désormais ma platine cd. OTIS TAYLOR manie le blues avec modernité et sensualité. Vivement conseillé à tous, ne serait ce que pour la plage 5 "Few Feet away".

N'hésitez pas à indiquer vous-mêmes les albums CD ou Vinyles que vous aimez et souhaitez partager ici avec d'autres.



Pour cela, il suffit de cliquer sur la case verte "Ajouter un message" juste ci-dessus.



Merci par avance de votre contribution.

Rachelle FARREL, Individuality - Label EMI



Amateurs de jazz ou non, voici un album qu'il faut absolument avoir dans sa discothèque. Cette chanteuse (et musicienne) noire américaine dispose d'un organe vocal rare, capable de monter et descendre sur près de 6 octaves ! Si vous ne la connaissez pas encore,
je vous invite à aller écouter sur le net son morceau "I cain explain" pour avoir une idée de son immense talent ! (https://www.youtube.com/watch?v=w2uD_MUu55U)

Goran Bregovic, Tales and Song from Weddings and Funerals, Label Mercury records



Connu pour ses musiques de film et notamment celle du "temps des gitans", Goran Bregovic nous emmène dans les Balkans. Cet album de 2002 est plutôt bien enregistré avec des fanfares et chants traditionnels yougoslaves que nous n'avons pas souvent l'occasion
d'écouter par chez nous ; une raison de plus pour découvrir cette musique.

Desert Blues 1, Label Network



Avec ses voix ensorcelantes, ses rythmes lancinants, ses couleurs chatoyantes, ce double album est une véritable invitation au voyage en méharée dans le Sahara depuis votre canapé. De Dakar à Mogadiscio, Desert Blues sent bon le sable chaud et souffle sa musique
en mélopées bienveillantes sur nos esprits.

Mention spéciale au livret (hors format habituel) bien écrit et aux belles photos d'illustration.

Rabih Abou-Khalil, Blue Camel - Label Enja



Rabih Abou Khalil est un joueur d'oud d'origine Libanaise mais vivant en Europe. Cela se ressent dans sa musique qui nous invite à un voyage entre jazz et mélodies orientales. La pochette du CD est superbe comme celles de tous les autres albums de ce talentueux
musicien, une raison de plus de mettre cet album dans votre discothèque.

IBEYI, Ibeyi - Label XL recordings



Ibeyi, cela veut dire "Jumeaux" en langage Yoruba, une langue parlée au Bénin mais aussi à Cuba. C'est de ce dernier pays que les soeurs Diaz sont originaires bien qu'elles vivent aujourd'hui à Paris. Premier album pour ces jumelles à la Soul teintée de mélancolie
sur fond de piano et percussions afro-cubaines. Une belle découverte !

Pilgrim, Eric Clapton, Label "Reprise records".

Pour être franc, je ne suis pas un grand fan de Clapton mais cet album vaut vraiment le détour. Il rompt avec le blues habituel de Clapton pour aller vers un style plus pop, voire funk. Une mention
spéciale pour la plage 2, "River of tears" que j'aime beaucoup.

LOVE, The Beatles, Label "Parlophone".

Découvrez ou plutôt redécouvrez les Beatles dans cet album réalisé à partir d'originaux dont les pistes ont été nettoyées et parfois remixées. Enregistrée en 2006, cette compilation vous propose les Beatles
comme jamais vous ne les avez entendus.

Bernreuther / Bayer & Kossowka, United blues experience, The Cologne concert (Live!), Label Clearaudio LC 05940.

Du blues, du blues, du blues, je veux du blues et en voici du bon et bien enregistré avec en prime une ambiance live qui vous propulse
au coeur du concert. Just a silly love song, Little red rooster ou encore l'incontournable Hey Joe sont mes préférés parmi les 16 titres de cet album mais le reste vaut plus que le détour.

The Avener, The Wanderings of the Avener, label Capitol

Après le Remix, voici venu le temps du Rework. The Avener reprend des titres Pop ou Folk façon DJ de différents artistes pour les mettre à la sauce Deep House. The Avener connaitra t il le
succès de David Guetta et compagnie ?

You Sun Nah, Lento, Label ACT

Je sors tout juste du concert de You Sun Nah et je tiens à vous faire découvrir cette Mezzo-Soprano coréenne si ce n'est pas déjà fait.
Au delà de sa technique vocale impressionnante, You Sun Nah nous emmène dans
son univers Jazz souvent sensuel et lyrique parfois contemporain et un peu déjanté (Scat). Mon épouse a adoré... et moi aussi.
En vignette, une photo souvenir de cette belle soirée à Cholet.

Rebecca Pidgeon, The Raven, label Chesky Records

Voila un label dont les albums sont généralement bien enregistrés et qui révèle quelques pépites musicales. The Raven interprété par cette anglo-américaine est un petit bijou qui n'a pas pris une
ride depuis 1994. Rebecca Pidgeon. Délicieusement folk, parfois blues ou rock, écoutez notamment les titres "Granmother" et "Spanish Harlem" pour découvrir toute l'étendue de la voix de cette chanteuse.

Marcel KANCHE, Vertige des lenteurs - Label Bleu

Un pur chef d’œuvre d'un artiste français qui affirme avoir longtemps cherché à éviter le succès.
Son talent n'en est pas moins grand et son style à mi chemin entre Jean-Louis Murat, Hubert
Félix Thieffaine et Léonard Cohen. Voila c'est dit :)
Je vous invite à découvrir cet album, juste décalé comme j'aime. Coup de cœur pour le morceau "Petit grimpeur" en plage 7 mais vous aurez déjà le frisson dès la plage 1 avec "Elle m'en veut"

AYO, "Ticket to the world", label Universal

Je suis encore sous le charme du concert d'AYO à Cholet mardi dernier !
Cette belle et grande chanteuse (par le talent comme par la taille) est née en Allemagne d'un père nigérian et d'une mère roumaine
Tzigane. Son enfance n'a pas été un long fleuve tranquille et la musique a été sa thérapie comme elle nous l'a confié sur scène. Quelle thérapie ! Elle excelle à la guitare, au piano mais aussi à la batterie et que dire de sa voix suave et envoutante qui vous
dresse les poils des bras façon hérisson énervé ;-).
Écoutez par exemple le morceau "Fire" : un vrai feu d'artifice !

Antonio FOIRCIONE et Sabina SCIUBBA, "Meet me in London", Label Naim.

Voici un album très bien enregistré qui met en scène un duo composé d'un chanteuse à la voix chaude et un guitariste talentueux. Cet opus comprend des reprises de standards
de jazz comme Take five de Paul Desmond ou de compositions de Stevie Wonder ou Al-Jarreau. A découvrir sans plus tarder !

Melody GARDOT, Worrisome heart, Label UCJ

Fan de pop et de folk mais aussi de Duke Ellington, cette américaine s'essaye au chant dès son plus jeune age. Victime d'un grave accident de la circulation à 19 ans, Melody GARDOT découvre l'écriture
et la composition musicale sur son lit d’hôpital. Il en sortira notamment ce très bel album. Sa voix sensuelle et sans artifice ni effet de genre sublime ses compositions. Je vous recommande particulièrement le titre "Love me like a river docs" (plage 8) qui
devrait vous donner la chair de poule...

Petra Magoni et Ferruccio Spinetti, MUSICA NUDA 2, Label Bonsaï Music

Une voix, une contrebasse et 2 cd dans cet album qui nous vient tout droit d'Italie. Chansons francaises ou italiennes, reprises de Jazz se succèdent avec un égal plaisir dans
un univers dénudé mais non sans charme... Ne passez pas à coté de la plage 5 du cd1 : la reprise de "Couleur Café" est un régal !

Lisa EKDAHL, Back to earth Label BMG RCA VICTOR

Cette jeune et jolie chanteuse suédoise possède un petite voix mutine avec un joli grain. Avec l'ensemble Peter Nordhal Trio, cet album reprend quelques standards de jazz et s'écoute avec bonheur
et décontraction.

Marcus MILLER, Silver rain, label DREYFUS JAZZ

Avec l'album Tutu de Miles DAVIS je vous parlais de Marcus MILLER. Ce bassiste New-Yorkais au style funk -jazz fusion vous étonnera par ses "Slap" (claque en français) et sa maitrise instrumentale.
Son album Silver rain de 2005 est l'un de ceux que je préfère dans sa discographie.
Vous pourrez découvrir ce talentueux compositeur interprète sur son site : http://www.marcusmiller.com/

Miles DAVIS, Tutu, Label Warner Music
Avec Shirley Horn, je parlais de Miles DAVIS et cela me fait penser qu'il ne faut pas passer à coté de ce compositeur trompettiste américain. L'Album Tutu date de 1986 et il est l'un de mes préférés de Miles Davis
(avec la BO du film Ascenseur pour l'échafaud). Il a été composé par Marcus Miller (dont je vous parlerais plus tard). Là aussi, l'album remporta un Grammy Award et je ne saurai trop vous le conseiller.

Shirley Horn, Here's to life, Label Gitanes Jazz production.
On reste dans les belles voix du jazz avec Shirley Horn. Elle enregistre son premier album en 1960 et obtient après une talentueuse carrière un Grammy Awards en 1999 pour son album "Remember
Miles" (que je vous conseille également).
Sa voix douce et chaude est toujours empreinte d'émotion : vous la découvrirez dès la plage 1 de cet album avec le titre Here's to Life (qui est également le nom de cet opus) que j'affectionne particulièrement.

Madeleine PEYROUX, DREAMLAND, Label Atlantic.

Dreamland est le premier album (1996) de cette chanteuse franco-américaine dont la voix n'est pas sans rappeler celle de Billie Holiday. Le ton de l'album est d'ailleurs délicieusement rétro et on
aurait vite fait d'être transporté à la New-Orléans à l'écoute de Dreamland.

We Get Requests, The Oscar Peterson Trio, Label VERVE

Voila un standard de Jazz qu'il vous faut absolument dans votre discothèque si ce n'est pas déjà fait. Les dernières réédition CD notamment japonaises vous permettront de retrouver le plaisir
que le vinyl avait suscité chez les amateurs à sa sortie.
Le Trio est composé d'Oscar Peterson au piano, de Ray Brown à la contrebasse et Ed Thigpen à la batterie. La plage "You look good to me" et son intro à la contrebasse est connue pour constituer
un test pour tout système audiophile mais les autres plages sont toutes aussi délicieuses.

ANE BRUN, "Rarities", label Balloon Ranger Recordings

Encore une chanteuse scandinave me direz-vous ? Oui, mais Ane BRUN est à découvrir sans plus tarder si vous ne connaissez pas déjà sa voix douce et intime.
Dans cette collection de "raretés",
vous trouverez ses propres compositions, mais aussi des reprises pour le moins variés : Björk, Eurythmics, Leonard Cohen, Depeche Mode.

Je vous conseille la version "vinyl" ce double album, si possible.

LHASA, "Rising" Laber Warner

Cet album de Rising de LHASA est le 3ème et malheureusement dernier opus de cette artiste canadienne disparue trop vite.
Vous vous souvenez peut-être de son premier album chanté en espagnol, La Llorona, sorti en
1997.
Rising s’apparente davantage à un soleil couchant, voire un début de crépuscule. Le long de ces 12 titres doux et calmes, Lhasa semble s’être apaisée. Cette voix toujours puissante et magnifique nous plonge dans une ambiance mélancolique et sereine.
Lhasa semble avoir voulu créer l’album de la fin du jour, très lancinant, et en même temps l’album le plus voluptueux qu’il puisse exister.

MOZART, Concertos pour piano n° 23 & 24, interprété par Alicia de Larrocha et dirigé par Sir Colin Davis, Label RCA Victor

Que dire de cette fabuleuse interprétation des concertos pour piano de MOZART ! Si vous ne les connaissez pas encore, écouter
l'Adagio (plage 2) qui vous fera découvrir le merveilleux toucher de piano d'Alicia de Larrocha qui sied si bien à cette œuvre.

IBRAHIM MALOUF, "Diagnostic", Label Sony/ATV
Ce trompettiste franco-libanais est la révélation musicale jazz de ces dernières années. Vous l'avez peut être découvert aux dernières victoires de la Musique en trio avec Grand Corps Malade et Asa : somptueux
!
L'album Diagnostic sur lequel il joue également des claviers et va jusqu'à chanter, se montre tout aussi éclectique que ses prédécesseurs avec des hommages à Led Zeppelin et à Oxmo Puccino. Ecoutez "Will soon be a woman", fermez les yeux et laissez-vous
emporter par sa musique aux confins de l'Orient et de l'Occident...

Voila un album "World Jazz Music" dont la prise de son "live" d’excellent niveau nous plonge en Afrique du Sud comme si nous y étions.
Ecoutez notamment la plage "Stimela" et le Tchou Tchou Tchou du Coal train à vapeur avec son sifflet, c'est à couper
le souffle... !!!
Foncez car le départ pour Johannesburg est immédiat !

Henry PURCELL, "Music for a while / O solitude" avec Alfred DELLER, Label Harmonia Mundi

Cet Haute-contre britannique fut tout au long de sa carrière un infatigable défenseur des Lute Songs Elisabéthians et d'Henry Purcell. Ses interprétations
sont à considérer comme des références du genre. Disparu en 1979, Alfred Deller nous manque... mais l'émotion de sa voix reste. Ecoutez le O solitude !

BALLAKE SISSOKO et VINCENT SEGAL, Chamber Music

Cet album duo plusieurs fois récompensés, c'est la rencontre improbable entre une Kora et un violoncelle dans un esprit de concorde. Les tableaux vibrants de Chamber Music sont dépouillés de toute
matière superflue ; ils accèdent sans détours à la vérité première et bouleversante de la musique au delà de toute frontière.

Christian Mc Bride, "Getting to it", label Verve

Ce contrebassiste américain a joué avec les plus grands. En 2000, il crée son groupe et sort quelques beaux albums comme "Conversations" ou ce "Getting to it". Sa musique oscille entre jazz acoustique,
jazz fusion et funk. Un régal dans le genre !

Angus & julia STONE, Down the way

Voila un petit album pop bien enregistré, sympathique et qui s'écoute avec bonheur sans se poser trop de question. Le titre phare "Big Jet Plane" est connu de tous mais ce n'est pas mon préféré : allez voir du
côté de la plage 11 par exemple

Ahmad JAMAL, Blue Moon

Paru en 2012, cet album mérite de figurer dans votre discothèque "Jazz" ne serait-ce que pour l'hypnotique interprétation de Blue Moon à la rythmique envoutante. Comme les 8 autres morceaux du CD sont du même niveau, je
ne peux que vous le conseiller vivement !

Brett DENNEN, So Much More, Label Dualtone.

Un Album Live tendance folk avec quelques reprises Jazz ou Reggae, le tout bien enregistré. Brett Dennen c'est un voix singulière sur des lignes de guitare mais surtout un grand talent qui mérite d'être
connu.

Damon ALBARN, Everydays Robots

Wouahhh : cet album pourrait bien être mon préféré de l'année 2014. Damon ALBARN : ce nom ne vous dit peut - être pas grand chose mais c'est le chanteur - compositeur de Blur à l'origine de titres comme "Girls and
Boys".
C'est son premier Opus en solo et j'adore cet album qui tourne en boucle sur mon AYON CD1-SX !

What do you Fink ?

Cet album live intitulé "Wheels turn beneath my feet", c'est de l’émotion pure en chanson, mais également un bon best-off si vous vous frottez pour la première fois à la musique de FINK.

The Drexel Manuscrit, Carl Friedrich Abel par Paolo Pandolfo, label Glossa.

Paolo Pandolfo fait partie de cette génération de gambistes (avec Jordi Savall) qui ont su redonner toutes ses lettres de noblesse à cet extraordinaire instrument qu'est
la viole de gambe, trop longtemp restée dans l'oubli. Si le jeu de Savall se distingue par ses ornements et son raffinement celui de Pandolfo est tout en énergie et nuance. J'aurais pu vous proposer le CD des "Voix humaines" par Savall que certains connaissent
certainement mais j'ai préféré vous conseiller ce moins connu mais tout aussi passionnant "Drexel Manuscrit" de Pandolfo. Le prélude d'Abel (plage 1) tout en arpèges annonce la couleur : de la chanterelle au bourdon, Pandolfo fait chanter les cordes de sa
viole avec virtuosité et émotion. Du grand art !

Christophe se livre à nu dans son dernier opus "Intime", avec juste un clavier et sa voix reconnaissable entre toutes mais qui n'a pas pris une ride depuis Aline ou Les mots bleus. Un album touchant et subtil, à la fois simple et très sophistiqué.

Eddy Louiss, Sang Mélé chez Dreyfus Jazz
Un album de 1987 dont le "Blues for Klook" est devenu un grand classique mondial du jazz.
A écouter sur CD comme sur LP, avec l'orgue d'Eddy Louiss et tout le feeling et l'émotion de ce formidable interprète
français.

Erik Satie par Alexandre Tharaud, chez Harmunia Mundi.
Gnossiennes, Gymnopédies et autres pensées se succèdent sur le CD n°1 "Solo" tandis que sur le CD n°2 "Duos", le piano d'Alandre Tharaud accompagne Juliette, Jean Delescluse, ..., ou encore Isabelle
Faust au violon. Un régal !

Emiliana TORRINI, Love in the time of science, Label Virgin.
Il s'agit du 4ème album de cette chanteuse islandaise, sortie en 1999. Si vous ne la connaissez pas encore, je vous conseille d'entrée dans son univers musical en découvrant sa voix dans
cet album à l'ambiance trip-hop/electro.

The Planets de Gustav Holst, interprété par le Buzz Ensemble et Mélanie Barney à l'orgue, Label FIDELIO.
Si l'enregistrement est de très haute qualité, l'interprétation très personnelle de cette oeuvre du début du 20ème siècle ne fera pas l'unanimité
: moi, j'adore !

Je suis peu fan des compilations d'artistes mais ce "Jazz à Saint Germain" du label Virgin nous plonge avec bonheur dans les caves parisiennes des années 50/60 en mélangeant Boris Vian, Catherine Ringer, Angélique Kidjo, ..., y compris avec des duos improbables
comme celui de Françoise Hardy et d'Iggy Pop.

Mythologies, Patricia BARBER, Label EMI
Sur cette album, Patricia Barber pianiste-chanteuse mais aussi compositrice nous emmène dans le monde de la mythologie grecque, le tout baigné de musiques Jazz post-bop, pop, classique, world-music, parfois sombres,
parfois humoristiques mais toujours envoutantes

Mistico Mediterraneo, Paolo Fresu + A Filetta Corsican Voices + Daniel du Bonaventura, Label ECM
Paolo Fresu à la trompette sur des vois corses, le tout arrosé de Bandonéon.

Le talent n'attend pas le nombre des années. Un vent nouveau souffle sur la vieille Angleterre et nous emmène KING KRULE. Ce jeune britannique d'à peine 20 ans, chanteur guitariste et compositeur, nous offre une production moderne et efficace du jazz -
pop électro tendance breakbeat qui peut surprendre. Moi, c'est mon gros coup de cœur en cette fin 2013.

http://www.youtube.com/watch?v=DskknADdQrE

Un grand classique audiophile du Jazz, toujours dans le label Proprius (PRCD 7778), JAZZ AT THE PAWNSHOP avec Arne Domnérus au saxo et clarinette. Attention : il est difficile de résister à ne pas tapoter du pied ;-)

...et puisque c'est Noël aujourd'hui et que la Scandinavie est à l'honneur, la Cantate Domino, Label (suédois) Proprius réf. PRCD 7762

Kari Bremnes est une jolie et talentueuse chanteuse norvégienne méconnue sous nos latitudes mais que vous devez découvrir au plus vite. Son l'album Svarta Bjorn est paru au label Kirkelig Kulturverstsed dans lequel vous trouverez également quelques autres
perles musicales.

AVENTINE de Agnès Obel

Aventine doit son caractère impressionniste à l'écriture très imagée d'Agnes Obel, ouvrant le choix à différentes interprétations. Privilégiée sur « Fuel to Fire », « Dorian » et « Words Are Dead », la beauté simple des
thèmes au piano fait corps avec l'écho de la voix et le violoncelle discret d'Anne Muller

Rameau, Symphonie imaginaire

Howard Glazer, Brown paper bag

Norma Winstone, Distances

Wynton Marsalis, The magic hour

Laurie Anderson, Bright red

John Rutter, Requiem par la Turtle creek chorale - Label Reference Recordings

James Blake, Limit to your love